Emilie Jolie, le retour sur scène annoncé de la comédie musicale de Philippe Chatel

La dernière représentation du conte musical de Philippe Chatel, intitulé Emilie Jolie, a eu lieu il y a déjà 18 ans de cela. Aujourd’hui, on sait que la fameuse comédie musicale fera son grand retour à Paris au mois d’octobre ! Le spectacle se tiendra dans la salle de théâtre Le Comédia. Il s’agit d’une nouvelle version de la création tant adulée de Philippe Chatel, et les représentations promettent des mises en scène originales et contemporaines. Grands et petits, parents et enfants,… Toute la famille va bientôt pouvoir redécouvrir ce spectacle culte ! 

Emilie Jolie, une histoire pleine de magie pour toute la famille

L'affiche officielle du Spectacle d'Emilie Jolie

 

Ecrit par Philippe Chatel, Emilie Jolie est un conte musical qui raconte l’histoire d’une petite fille nommée Emilie Jolie, dotée d’une grande imagination et de rêves plein la tête. L’histoire a été adaptée par Jean-Louis Bucchi et un premier disque est sorti en 1979.
Les parents de la petite Emilie Jolie sont de sortie pour une soirée ; ils ont laissé leur fille seule à la maison, alors qu’elle n’est pas particulièrement à l’aise dans le noir. Pour se changer les idées, elle prend un livre d’images et décide de s’y plonger. Son imagination débordante va l’emporter, jusqu’à lui procurer la sensation de faire partie de l’histoire de son livre et de vivre une aventure extraordinaire, accompagnée des personnages. Ainsi, la petite fille est interpelée par ces derniers qui la convainquent de venir et de découvrir leur monde. Une fois intégrée à ce monde, elle se rend compte que les personnages ont besoin de son aide, ce qui lui remonte le moral et lui fait oublier sa peur de l’obscurité.

Emilie est aussitôt plongée dans un univers où tout est bleu, du paysage aux êtres vivants, en passant même par le soleil ! Durant sa découverte, elle rencontre divers personnages comme la sorcière, le Petit Poucet et des animaux de toutes sortes. Elle va apporter son aide à chacun d’entre eux pour contribuer à donner à l’histoire une fin heureuse.

En compagnie du narrateur et d’une horloge, Emilie part à l’aventure. Son objectif principal est de trouver un prince afin que la sorcière devienne une princesse. Malheureusement, arrivée au bout des pages de son livre, Emilie Jolie n’a pas toujours pas trouvé de prince. Elle prend quand même l’initiative de poursuivre l’histoire ; le narrateur l’aide en créant un prince, qui sera destiné à la sorcière. Ce n’est pas le prince charmant que l’on retrouve classiquement dans les contes, il n’est pas accompagné d’un beau cheval blanc et il ne porte pas d’armure. Mais l’histoire se termine quand même avec la transformation de la sorcière en princesse. Bercée par le narrateur, Emilie va ensuite s’endormir.

Emilie Jolie, un conte qui a déjà bercé de nombreuses générations

L’histoire d’Emile Jolie a traversé de nombreuses générations : elle a été présentée devant des milliers de spectateurs, depuis des dizaines et des dizaines d’années. Elle s’est même vue accorder le titre de « conte de référence » dans le domaine de la comédie musicale pour les enfants. Il ne faut pas oublier que la comédie musicale Emilie Jolie a réuni les plus célèbres chanteurs du monde de la chanson française.

Lors de sa première représentation en 1979, l’équipe de la comédie musicale a travaillé avec tous les plus grands artistes de l’époque, comme Georges Brassens, Sylvie Vartan ou encore Henri Salvador.

Une nouvelle version du conte musical a ensuite fait son apparition sur scène en 1997. Elle a été interprétée et jouée par une nouvelle génération d’artistes. Cette seconde représentation a témoigné de l’aspect indémodable de la comédie musicale Emilie Jolie. Un spectacle encore plus magique a été présenté au public, avec toutes les chansons de la version initiale de la comédie musicale. Zazie, Johnny Hallyday, Maurane et Alain Bashung, de grands artistes y ont participé ! Ils ont tous joué un rôle et un personnage clé dans l’histoire.

La comédie musicale Emilie Jolie reprendra cette année toutes les chansons originelles du conte. Le monde du spectacle et de la comédie musicale a été fortement marqué par ce spectacle musical, qui a su toucher toutes les générations. Aujourd’hui encore, la magie va pouvoir continuer à opérer !

Les plus belles salles de spectacles à Paris

Paris est une ville culturelle moderne et animée qui regorge de monuments, de sites et surtout de salles de spectacle, chacune ayant une spécificité incroyable. En effet, on trouve dans la capitale française au moins 160 prestigieuses salles de spectacle, dont la majorité se situe dans un quartier historique, celui des Grands Boulevards.

Voici donc les plus belles adresses à Paris pour découvrir les derniers spectacles programmés.

Les meilleures salles de concert à Paris

L’Olympia est une salle de concert mythique et l’une des plus anciennes ; elle se trouve dans le 9e arrondissement de Paris. Construite en 1893, cette salle légendaire a déjà accueilli plusieurs grands artistes dont les Rolling Stones, Jacques Brel, Barbara, Édith Piaf, Georges Brassens... Sa renommée internationale repose sur son fameux hall rouge et sa célèbre façade.

Le Bataclan, construit en 1864 et situé dans le 11e arrondissement, est reconnu depuis 1991 comme un monument historique. Cette salle de concert tient son nom de la célèbre opérette d’Offenbach. À l’origine, cet endroit se présentait comme un grand café-concert qui se démarquait par son architecture chinoise. En 2006, il a retrouvé son aspect original. Il est rapidement devenu le lieu de rendez-vous incontournable des concerts de rock, des one-man shows et aussi des spectacles de la nouvelle scène.

Le Trianon, créé en 1894 dans le jardin de l’Elysée-Montmartre, fait également partie des salles de concert mythiques de Paris. Même s’il ne peut contenir que 1 000 personnes, il est très apprécié pour sa magnifique architecture avec ses deux balcons, sa fosse et ses fenêtres ovales très authentiques. Transformé en salle de music-hall puis en salle de cinéma, le Trianon est aujourd’hui une salle de spectacle accueillant différents spectacles et différents arts : comédies musicales, concerts, shows télévisés…

Les meilleures salles de théâtre

Créé en 1870, le music-hall « les Folies Bergères » fait partie de l’une des salles les plus prestigieuses de la capitale. Représentant la folle vie parisienne, cette salle de théâtre est appréciée pour ses décors originaux. Les noms d’artistes ayant connu un grand succès dans le monde du spectacle y sont affichés. On peut citer entre autres Charlie Chaplin, Joséphine Baker et Maurice Chevalier.
Le théâtre du Gymnase est aujourd’hui un théâtre très populaire à Paris. Exploité depuis 1820, ce lieu, autrefois utilisé comme salle d’entraînement pour un Conservatoire, est aujourd’hui un endroit très prisé par les célèbres auteurs français (comme par exemple George Sand, Balzac et Alexandre Dumas). Equipé de deux petites salles, le théâtre est aujourd’hui devenu un espace où les nouvelles générations d’humoristes effectuent facilement leur présentation.
Situé dans le 10e arrondissement de Paris, Le Comédia, connu auparavant sous le nom d’Eldorado, est une salle de théâtre créée en 1858. En 1862, ce lieu est devenu le plus célèbre café-concert de la capitale. De nombreux artistes s’y sont succédés, entre autres la chanteuse de cabaret français Thérèsa, Antoine Renard, un ténor d’opéra français qui a créé le Temps des cerises, la chanteuse d’origine stéphanoise Augustine Kaiser et la célèbre comédienne Anna Judic. Pour cette fin d’année 2017, un nouveau spectacle pour enfants est programmé au mois d’octobre : il s’agit du célèbre conte musical « Émilie Jolie », écrit par Philippe Chatel il y a trente ans et joué à partir du 21 octobre 2017.

Les meilleures salles d’opéra

L’Opéra-Comique est l’une des salles d’opéra les plus célèbres et surtout les plus anciennes de Paris. Il a été créé en 1714 sous le règne de Louis XIV. Ce lieu, situé dans le 2e arrondissement, accueillait toutes sortes de représentations, qu’il s’agisse de théâtre ou de musique. À l’heure actuelle, cette salle d’opéra met à l’honneur la musique baroque et contemporaine.
L’opéra Garnier, quant à lui, est l’une des maisons d’opéra de France les plus prestigieuses et surtout les plus visitées. Créé en 1875, ce lieu est doté de 1900 places et représente l’art baroque. À l’extérieur comme à l’intérieur, l’espace est décoré brillamment avec du stuc, du marbre, du velours rouge et de l’or. Cette maison de style Second Empire possède une bibliothèque musicale, dans laquelle on trouve plusieurs partitions autographes de « Les Surprises de l’amour », un opéra-ballet écrit par Jean-Philippe Rameau, ou de « Aux Dialogues des carmélites », un opéra appartenant à Francis Poulenc. 

Les meilleurs spectacles musicaux de la rentrée 2016

Vous êtes amateur de comédies musicales ? Vous aimeriez organiser une sortie entre amis et aller découvrir l’un des spectacles phares de la rentrée 2016 ?

Voici notre sélection des meilleurs spectacles musicaux programmés pour la saison 2016 / 2017 à Paris en en France :

« Les dix commandements : la plus belle histoire d’amour de tous les temps » : un spectacle inoubliable bientôt de retour sur scène !

Le célèbre spectacle musical écrit par Elie Chouraqui et par Pascal Obispo à la fin des années 1990 sera en effet bientôt de retour sur scène, pour le plus grand bonheur des amateurs de comédies musicales à succès !

Les représentations débuteront au mois de novembre 2016, sur la scène de l’AccorHotels Arena à Paris ; la troupe du spectacle musical partira ensuite pour une grande tournée à travers la France, dès le mois de janvier 2017.

Plus de quinze ans après les premières représentations de la comédie musicale à Paris (en 2000), vous pourrez découvrir ou redécouvrir ce spectacle magique et enchanteur, qui a depuis séduit plusieurs milliers de spectateurs. La comédie musicale retrace l’histoire de Moise, un jeune hébreu qui, guidé par une force mystérieuse et puissante, décide de prendre le destin de son peuple en main, et de braver les armées du Pharaon. Il réussira à faire sortir les hébreux d’Egypte et à les ramener sur leurs terres, après les avoir notamment aidé à traverser la Mer Rouge à pied.

La mise en scène et la musique du spectacle « Les Dix Commandements » seront encore une fois assurées par Pascal Obispo et par Elie Chouaqui, et les chorégraphies seront à nouveau orchestrées par Kamel Ouali ; la nouvelle version du spectacle sera donc fidèle à l’originale.

Le retour très attendu de la comédie musicale culte « Notre Dame de Paris »

Luc Plamondon et Richard Cocciante, les deux créateurs de la célèbre comédie musicale « Notre Dame de Paris », ont récemment annoncé le retour du spectacle sur scène en France : les représentations débuteront le 23 novembre 2016 sur la scène du Palais des Congrès de Paris. Le spectacle sera joué jusqu’au 8 janvier 2017 à Paris et la nouvelle troupe partira ensuite pour une tournée exceptionnelle dans toutes les plus grandes villes du pays, dès le mois d’avril 2017 !

Venez découvrir ou redécouvrir les chansons cultes du spectacle et les tubes qui ont marqué toute une génération, comme « Belle, c’est un mot qu’on dirait inventé pour elle », « Il est venu le temps des cathédrales », « La monture », « Vivre » ou encore « Bohémienne ».

Le nouveau spectacle sera en tous points fidèle à l’original, la mise en scène sera toujours assurée par Gilles Maheu et les décors imaginés et mis en place par Christian Ratz. Les artistes de la nouvelle troupe ont cependant été renouvelés : vous pourrez découvrir la chanteuse libanaise Hiba Tawaji dans le rôle d’Esmeralda et le chanteur italien Angelo Del Vecchio en Quasimodo. Seul Daniel Lavoie reprendra son rôle du terrible prêtre Claude Frollo.

Rendez-vous sur le site internet de la comédie musicale « Notre Dame de Paris » : vous pourrez en savoir plus sur les dates et les lieux des représentations, ainsi que sur l’histoire du spectacle et sur la composition complète de la nouvelle troupe.

La comédie musicale « Le Fantôme de l’Opéra » : la célèbre comédie musicale de Broadway bientôt en France !

Le spectacle musical « Le Fantôme de l’Opéra » sera bientôt joué sur la scène du Théâtre Mogador à Paris (le théâtre ayant récemment été victime d’un important incendie qui a notamment endommagé une partie de la scène et des décors, les dates des premières représentations ont pour l’instant du être reportées).

Vous pourrez découvrir un spectacle de qualité porté par des chorégraphies exceptionnelles, des costumes somptueux et des décors à couper le souffle (des centaines de bougies seront installées à chaque représentation) ! La comédie musicale a déjà séduit plusieurs millions de spectateurs à travers le monde depuis sa création : joué dans plus de trente pays et adapté en treize langues, « Le Fantôme de l’Opéra » a reçu plus de soixante dix récompenses très prestigieuses (dont sept Tony Awards).

Adapté du célèbre roman français de Gaston Leroux, « Le Fantôme de l’Opéra » raconte l’histoire d’amour entre une ballerine de l’Opéra et un homme au visage mystérieux, dissimulé derrière un masque, qui vit dans les sous sols de l’Opéra. Venez découvrir une comédie musicale culte, qui fêtera cette année son trentième anniversaire !

La comédie musicale « Oliver Twist, le musical » à Paris

Découvrez la comédie musicale « Oliver Twist, le musical », à partir du 23 septembre 2016 à la salle Gaveau à Paris !

Publié à l’origine en 24 feuilletons mensuels entre 1837 et 1839 dans la revue britannique « Bentley’s Miscellany », le roman le plus connu de Charles Dickens, « Oliver Twist », est aujourd’hui adapté en comédie musicale ; le spectacle « Oliver Twist, le musical » sera en effet joué sur la scène de la mythique salle Gaveau, dans le 8ème arrondissement de Paris, du 23 septembre 2016 au 30 octobre 2016.

Dans l’Angleterre du 19ème siècle, un jeune garçon (Oliver Twist) va s’échapper de sa maison de redressement pour retrouver sa famille perdue et partir à la découverte du monde. Venez passer un moment inoubliable et découvrir une histoire touchante et bouleversante, portée par la très belle mise en scène de Ladislas Chollat, par une quinzaine d’artistes et de comédiens de talent et par un orchestre de six musiciens en live !

« Oliver Twist, le musical » : une histoire bouleversante, inspirée du célèbre roman de Charles Dickens

Écrit par l’un des plus talentueux romanciers britanniques, Charles Dickens (1812 - 1870), le roman « Oliver Twist » raconte les péripéties d’un jeune garçon de quinze ans qui souhaite à tout prix changer le cours de son destin, à Londres au 19ème siècle, à une époque où les jeunes sont considérés comme un poids pour la société, et comme des bons à rien.

Après avoir été placé en maison de redressement et s’en être échappé, le jeune Oliver Twist réussit à quitter la famille de croque-morts qui l’a acheté pour presque rien. Il décide alors de partir à la recherche de sa famille perdue… Au marché de Londres, il rencontre un jour une bande de voleurs sans foi ni loi, qui lui offre des vêtements, le gîte et le couvert ; en échange, Oliver doit alors apprendre quelques tours de passe-passe avec le vieux Fagin et avec Sax, des voleurs stratèges et radins.

Le jeune Oliver croise ensuite la route de Dickens, un jeune voleur rusé et de Nancy, une jeune fille au grand coeur : ses deux nouveaux amis vont l’aider dans la recherche de sa famille. Attrapé et arrêté pour un vol qu’il n’a pas commis, le jeune garçon fait enfin la connaissance de Mr Brownlow, un vieil homme très riche qui souhaite prendre Oliver Twist sous son aile. Mais Sax, le voleur manipulateur, sournois et vil ne va cesser de se mettre en travers de la destinée du jeune Oliver… Comment se terminera l’histoire ?

« Oliver Twist » : un spectacle renversant, joué sur la scène d’une salle parisienne mythique !

Joué sur la scène de la salle Gaveau (rue de la Boétie, dans le 8ème arrondissement de la capitale) du 23 septembre 2016 au 30 octobre 2016, la comédie musicale « Oliver Twist » est le premier spectacle musical français accueilli sur la scène de cette mythique salle de spectacle.

La salle Gaveau offre aujourd’hui une acoustique exceptionnelle et peut ainsi recevoir les plus grands shows musicaux : le charme ancien de la salle offre également un décor de rêve pour « Oliver Twist, le musical » !

Inaugurée en 1907 par un concert vocal de 140 chanteurs, la salle Gaveau est tout de suite devenue la salle la plus prestigieuse de la capitale. La salle de spectacle accueille des galas et des concerts de grande envergure pendant de nombreuses années ; après la faillite de la maison Gaveau, la salle est finalement rachetée en 1976 par Jean Marie et Chantal Fournier, qui la font maintenant vivre depuis de nombreuses années.

Alain Charles Perrot, architecte en charge des monuments historiques parisiens, conduit ensuite d’importants travaux qui permettent à la salle de retrouver un confort d’écoute et une qualité acoustique optimale. La salle Gaveau a été réouverte le 8 janvier 2001.

Vous pourrez découvrir un magnifique spectacle mis en scène par Ladislas Chollat, qui a déjà réalisé les spectacles « Résiste », « Momo » ou encore « Une heure de tranquillité », « Le Père » et « Les Cartes du Pouvoir » ; les soixante dix costumes et perruques d’époque ont été imaginés et créés par Jean Daniel Vuillermoz (lauréat d’un Molière et d’un César) et sauront sans peine vous plonger dans l’Angleterre du 19ème siècle et son ambiance si particulière.

Retrouvez la création originale de Shay Alon et Christophe Delarue, la scénographie de Emmanuelle Roy, les lumières de Alban Sauvé et les sublimes chorégraphies de Avichai Hacham.

Desperate Houseman : une pièce de théâtre à succès, menée par des comédiens déjantés !

Vous êtes friand de pièces de théâtre comiques et de spectacles humoristiques en général ? N’hésitez pas une seconde et allez découvrir le spectacle « Desperate Houseman », actuellement joué sur les planches du « Grand Point Virgule » à Paris (dans le 14ème arrondissement).

Découvrez une histoire actuelle, mise en scène par Caroline Cichoz et portée par des comédiens de talent.

Desperate Houseman : une histoire d’hommes mise en scène par une femme, Caroline Cichoz

La pièce de théâtre humoristique « Desperate Houseman » est en effet mise en scène par une femme, Caroline Cichoz. Elle est accompagnée de Thibault Segouin.

Cette dernière a choisi de diriger un spectacle composé uniquement d’hommes, avec Jérôme Daran, Alexis Macquart et Stéphane Murat dans les trois rôles principaux ; la comédie se penche sur la place et le rôle d’un homme dans notre société actuelle, ainsi que sur les relations homme / femme, des sujets délicats et en même temps essentiels aujourd’hui.

L’histoire du spectacle comique « Desperate Houseman » reprend une situation bien connue de tous : Jérôme, après avoir reçu une lettre de rupture de sa petite amie, se tourne vers ses deux meilleurs amis, Stéphane et Alexis, afin qu’ils l’aident à trouver une solution pour reconquérir son ex. Les trois hommes, un peu largués, vont alors se confesser, avouer leurs mensonges et clamer haut et fort tous leurs regrets ; des dialogues ponctués de nombreux quiproquos et des retournements de situation hilarants pour le plus grand bonheur des spectateurs !

« Desperate Houseman » peut être défini comme une comédie romantique moderne, au travers de laquelle le spectateur entre dans l’univers de l’homme et ses secrets ; on redécouvre sur scène tous les travers quotidiens du couple d’aujourd’hui.

La pièce se joue au « Grand Point Virgule », situé à Paris, dans le 15ème arrondissement ; la salle est créée en 2012, sur une initiative de Jean Marc Dumontet, un producteur parisien qui dirige déjà plusieurs théâtres (le Bobino, le Point Virgule et le théâtre Antoine). La salle permet aux artistes de s’exprimer plus facilement, notamment grâce à son important espace scénique. La salle Majuscule offre plus de 400 places assises, et la salle Apostrophe permet à 220 spectateurs d’assister à des représentations plus intimes.

Plus de 800.000 personnes ont déjà assisté à un spectacle au Grand Point Virgule depuis son ouverture ; la salle a en effet déjà accueilli près de 2.500 représentations !

Desperate Houseman : un casting de choix pour une comédie renversante

Trois hommes, comédiens de talent, portent le spectacle « Desperate Houseman » avec succès depuis sa création :

Jérôme Daran est un acteur, chanteur et humoriste français bien connu du public ; né en 1973 dans le Doubs, il termine ses études d’anglais à Besançon et hésite plusieurs années entre les carrières d’humoriste ou de chanteur. Il s’installe finalement à Paris et se lance dans le one-man show.

Il commence à monter sur scène en 2003, puis participe au festival « Juste pour rire » en 2004, à Montréal ; il écrit alors des petits spectacles et des sketches avec Florence Foresti et fait quelques apparitions au cinéma. En 2006, il est repéré par un producteur et investi la scène du Théâtre du Point Virgule ; son spectacle de one-man show séduit vite le public, et il le reprend en 2009 sur la scène du Splendid. Jérôme Daran travaille aujourd’hui sur Europe 1 (dans l’émission de Michel Drucker « Studio Europe 1 »), et triomphe depuis 2014 dans la pièce « Desperate Houseman ». Il participe également, depuis 2015, à une émission de Cyril Hanouna sur Europe 1.

Alexis Macquart, acteur et humoriste français, est né en 1977 dans le Pas-de-Calais ; après des études de droit, de cinéma et d’anglais, le jeune homme est repéré en 2006 par Jamel Debbouze. Il intègre alors le Jamel Comedy Club et se produit régulièrement sur scène. Il joue son premier spectacle en 2007 (« Corrosif »), au Théâtre des Blancs Manteaux à Paris.

Après avoir animé un journal télévisé dans une émission de Cyril Hanouna en 2010, Alexis Macquart se lance dans le one-man show : le jeune comédien est actuellement à l’affiche de son deuxième spectacle, joué au Palais des Glaces à Paris.

Le troisième comédien du spectacle « Desperate Houseman » est Stéphane Murat : humoriste français, il a fait plusieurs apparitions dans l’émission télévisée de Laurent Ruquier « On ne demande qu’à en rire », depuis 2011.

Un trio de choc, pour un spectacle rafraichissant et hilarant !

« l Love Piaf » : un spectacle musical en hommage à Edith Piaf

Joué depuis le 10 septembre 2016 et jusqu’au 19 décembre 2016 sur la scène du Théâtre Edgar à Montparnasse (dans le 14ème arrondissement de la capitale), le spectacle musical « I Love Piaf » sera également joué sur la scène du Toit Rouge à Montélimar, le vendredi 6 janvier 2017.

Mise en scène par François Chouquet, l’histoire musicale « I Love Piaf » de Jacques Pessis retrace le parcours de la chanteuse française Edith Piaf à Paris ; les magnifiques chansons de la célèbre chanteuse et parolière sont interprétées par Caroline Rose (ou Laura Chevalier), et le spectacle met également en scène Jacques Pessis et Aurélien Noel (ou Maryll Abbas).

 

 

 

« I Love Piaf » : un spectacle en plein coeur de Paris, à deux pas de la Tour Montparnasse

Situé au 58 boulevard Edgar Quinet, en plein coeur du quartier de Montparnasse, dans le 14ème arrondissement de Paris (métro Edgar Quinet), le Théâtre d’Edgar est une salle de spectacle fondée en 1975 par Alain Mallet (figure du quartier Montparnasse décédée récemment, Alain Mallet avait également fondé le Café d’Edgar et le Rive Gauche) ; il accueille depuis quelques jours le nouveau spectacle musical « I Love Piaf ».

Depuis son ouverture, le Café Edgar a pour objectif de faire découvrir de nouveaux metteurs en scène, des auteurs, des acteurs et des artistes en général : Charlotte de Turckheim, Coluche, Sylvie Joly ou encore Dominique Lavanant s’y sont par exemple produits à leurs débuts.

L’actrice et metteur en scène Romane Bohringer a la chance de pouvoir présenter sa première mise en scène sur les planches du Théâtre Edgar, « Les Sept Jours de Simon Labrosse », de Carole Fréchette. Clémentine Célarié met en scène le spectacle « Electrocardiogramme » en 2004 et Anne Elisabeth Blateau présente sa pièce « Les feux de l’amour, ça brûle » en 2005 (le spectacle connaîtra d’ailleurs un certain succès).

En 2012, le spectacle « Les Colocs » de Patrick Hernandez, Jean Heredia et Robert Punzano est joué sur la scène du Théâtre Edgar pendant une saison entière, et rencontre un franc succès.

En juillet 2014, Luq Hamett, nouveau directeur du théâtre, entreprend d’importants travaux de réhabilitation et réunit les deux salles le Café d’Edgar et le Théâtre d’Edgar pour pouvoir offrir plus de places assises au public ; le nouveau Théatre Edgar (qui comporte désormais 132 places assises) ouvre en novembre 2014.

Les représentations du spectacle « I Love Piaf » ont lieu le samedi à 17h, et le dimanche et le lundi à 20h, jusqu’au mois de décembre 2016 ; les dialogues et les chansons peuvent être surtitrés en anglais pour les spectateurs qui le demandent.

Les spectateurs qui le souhaitent peuvent également commander un pack VIP Privilège : il comporte un accueil privilégié et guidé, pendant lequel, trente minutes avant le spectacle, le spectateur peut profiter d’un historique du quartier et du Théâtre Edgar. Un programme du spectacle lui est également remis en anglais.

« I Love Piaf » : un hommage à la grande artiste Edith Piaf

Le spectacle musical « I Love Piaf » reprend les plus belles chansons de la célèbre artiste française, aujourd’hui connues dans le monde entier, comme « L’Hymne à l’amour », « La vie en rose », « Milord », « Mon légionnaire », « La Foule », « Mon dieu », « L’accordéoniste » ou encore « Non, je ne regrette rien ». « I Love Piaf » célèbre la vie, courte mais très intense, de la chanteuse , ainsi que la beauté et les émotions qu’inspire Paris, la ville lumière.

De son vrai nom Edith Giovanna Gassion, mais très vite surnommée « La Môme Piaf », Edith Piaf est née le 19 décembre 1915 à Paris, au sein d’une famille misérable. La jeune artiste débute sa carrière musicale en plein coeur de la capitale, après avoir été repérée par Louis Leplée, gérant et directeur du cabaret « Le Gerny’s » situé sur les Champs-Élysées.

La chanteuse connaît ensuite une carrière hors du commun : elle se produit d’abord sur de nombreuses scènes parisiennes, des Champs Elysées à Pigalle, en passant par Belleville et Montparnasse, avant de chanter sur les scènes des plus grands music halls du monde.

Les chansons d’Edith Piaf sont aujourd’hui connues et chantées dans le monde entier, à New York et à Moscou, en passant par Rome, Londres, Montréal, Berlin, Shanghai ou Tokyo et sa voix saisissante a su inspirer de nombreux artistes de notre époque.

Agée d’à peine 47 ans, Edith Piaf décède le 10 octobre 1963 à Grasse, après plusieurs mois de souffrance causée par la maladie.